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Historia de la Crítica de Teatro en México: 1982- 2015

Posted in Teatro autor admin On septiembre 2, 2015

En febrero de 1982, se reúnen Emmanuel Haro Villa, Marco Antonio Acosta, Humberto Morales y Gustavo Suárez en Place Vendome, un café en el cine París, ubicado en el Paseo de la Reforma, que lamentablemente hoy está desaparecido. Ahí nace la Agrupación de Periodistas Teatrales.

Pero esta no es la única agrupación que reunió a quienes se dedican a la crítica teatral en México y entre otras está la Asociación Mexicana de Críticos de Teatro, que presidieron Rafael Solana, González Daniely, Jorge Ramos Zepeda y actualmente Tomás Urtusástegui, aunque hace cinco años que no realizan actividades. La Unión de Críticos y Cronistas de Teatro, UCCT, que dirigió muchos años Ana Ofelia Bello, desapareció hace más de diez años.

La agrupación más reciente es la Asociación de Críticos y Periodistas de Teatro (ACPT) que hace alrededor de diez años creó Gustavo Suárez Ojeda, luego de su salida de la APT, por algunos problemas internos.

33 años de vida

Desde su creación, la Agrupación de Periodistas Teatrales ha realizado 32 Entregas de Premios, siempre al inicio de año, lo que la coloca como siempre la primera Asociación en expresar su valoración del año Anterior.

En el programa de mano de la XX Premiación de APT, Emmanuel Haro Villa escribió: “en 1983, usamos el nombre de Agrupación de Periodistas Teatrales para distinguirnos de otras, cuyo nombre se refiere a crítica o crónica; eso fue profético, porque la crítica es un género en extinción. La mayor parte de los medios han quitado o reducido estos espacios” Además, que la palabra crítica parece dividir más que unir. Y hay quien se dice crítico y en sus opiniones no muestra ese nivel, es mejor la modestia que el autolucimiento. Hay diferentes niveles en el periodismo especializado, en cuanto se analizan sus escritos, o dan una declaración, se reconoce el nivel”.

En la actualidad, la directiva de APT está conformada por: Benjamín Bernal, presidente desde el año 2003; Marco Antonio Acosta y Mario de la Reguera, son vicepresidentes; Humberto Morales, secretario General; René Cervantes, tesorero; Mario Caballero, secretario de Relaciones Públicas.

Además de la entrega anual de premios, la Agrupación de Periodistas Teatrales ha realizado otras actividades como conferencias, a cargo de Humberto Morales, acerca del Periodismo Teatral, o sobre sobre Alejandro Galindo, quien fue cineasta, autor y director teatral.

Benjamín Bernal ha publicado, durante agosto del 2015, el libro “La crítica de Teatro en México, Pasado, Presente y Futuro”, donde se hace un resumen de tres siglos de periodismo teatral, con énfasis en el periodo 1950-2015.

Incluye una Antología, centrada en los temas que más interesan a los comunicadores y teatristas, casi todos los críticos incluidos todavía están vivos, además de vigentes.

Autor de cinco anuarios teatrales, (con fotografías de Alex Bernal y textos de BB) que están disponibles gratuitamente en internet. Desde 2014 realiza videos para conservar algunos minutos de los mejores montajes anuales en www.astl.tv y en youtube.

visionesparticulares.com

“LA CRÍTICA TEATRAL EN MÉXICO”

EN FEBRERO 14, 2016 POR TV&SHOWEN CON LETRA GRANDE, UNCATEGORIZED

“De nada sirve el arte sin crítica y el crítico sin autocrítica”, refiere Benjamín Bernal, Presidente de la Agrupación de Periodistas Teatrales en “La crítica teatral en México”, donde convergen, a lo largo de 130 páginas, el pasado, presente y futuro, en el que cada uno de los lectores, como lo manifiesta Andrés Roemer en su prólogo, “tiene en sus manos el instrumento para descubrir: que ya era el mejor antes de leer a Benjamín Bernal, que algo encontró de novedoso en sus párrafos, o bien, decidieron continuar experimentando cada día para no caer en el peligroso pantano de la tradición y enseguida lanzarse a ser la vanguardia de la crítica del presente siglo”.

Este valioso texto de Bernal permite no olvidar la enorme riqueza que posee nuestro país a través de connotados críticos del quehacer teatral y que por desgracia ha venido a la baja por los escasos espacios –“El Sol de México” es uno de los contados diarios que da cabida a la crítica teatral con el mismo Bernal en “Teatrikando”-.

LA INDUSTRIA TEATRAL

¿Quién debe formar nuevas audiencias para las Artes escénicas? Se ha querido lanzar esta responsabilidad al estado, que ha reducido el espacio a las Bellas Artes y otras ramas de las humanidades como Civismo, Lógica, Ética, Historia de la Cultura, en los planes de estudio y ha traído consecuenciales sociales poco deseables”, argumenta el autor.

“Está por otra parte el sector más interesado, formado por quienes de alguna manera viven de esta actividad, hablo de propietarios de teatros, productores grandes, medianos y pequeños, autores, actores, directores, actrices, escenógrafos, vestuaristas, diseñadores, publirrelacionistas, medios informativos que venden espacios, fabricantes de golosinas, restoranes que reciben a los teatro aficionados antes y después de las funciones; en general han sido llamados genéricamente “Industria Teatral” lo que ha ofendido a los puristas del sector, que todo lo desean obtener del Estado, pero la iniciativa privada en este segmento es el que da más trabajos y, por si fuera poco, le da glamour a todos los artistas, aunque no sean de la parte industrial.

Pues sí, la industria teatral ha llegado a ser estimada en 2.7% de aportación al Producto Interno Bruto (PIB) nacional, o sea a la productividad total de Bienes y Servicios, cifra muy parecida a la industria turística, que es multimencionada, apoyada, subsidiada, con beneficios fiscales, en tanto que a la cultura y entretenimiento se le ve como “frívola”.

“El crítico –puntualiza Bernal- no es un empleado, sino un colaborador temporal, que antes duraba treinta o cuarenta años en algún medio informativo, más los tiempos agitados que vivimos hacen que soliciten un espacio, aunque la paga sea simbólica o nula y los beneficiaros finales sean los verdaderos personajes de la “industria teatral”.

Críticos-creadores como Luis G. Basurto, Rafael Solana, Wilberto Cantón, Jorge Ibargüengoitia, Carlos Solórzano, Mara Reyes, Maruxa Villalta, Vicente Leñero, Luisa Josefina Hernández, Héctor Mendoza, José Ramón Enríquez, Germán Castillo y Víctor Hugo Rascón Banda ejercieron la crítica teatral en México de 1940 a 1980 y son muy contados quienes la ejercen ahora.

El teatro, y los críticos en consecuencia, sufren los avatares de la ‘modernidad’: “El teatro por internet ha espantado a los productores, directores y actores, que generalmente han sido reacios a los cambios, por ejemplo, dejar que se disfruten sus obras mediante video. Cuando algunos aventurados productores ganen dinero al permitir que, previo pago, se vea su obra mediante internet, se convertirá en moda. Nos desagrada de los teatros: el eterno celular evidentemente usado para textear; la venta de refrescos que suenan al ser destapado, el glú glú del refresco durante la función, palomitas con aroma a salsa barata, papitas que truenan; antes no se admitían, eran golosinas propias del cine. Quizá por eso Netflix y los DVD caseros han tenido tanto éxito, porque en nuestra sala no hay estas calamidades”.

Por Roberto Rondero/Rondero´s Medios

Presentador Paco Rabell, Corral de Comedias

Video: Rueda de prensa en el Corral de Comedias para presentar el libro: La Crítica de Teatro en México

Erotana Magazine publica esto:

http://erotanazine.blogspot.mx/

“La crítica teatral en México, pasado, presente y futuro”

Editorial Secografic, 130 páginas.
Prólogo Andrés Roemer,
Portada de Paco Baca.

¿Cómo era y cómo evolucionó la crítica de teatro durante el siglo XX? ¿Cómo inicia el siglo XXI? ¿Qué futuro podemos adivinar?

Para contestar estas preguntas el presidente de la Agrupación de Periodistas Teatrales (APT), Benjamín Bernal, nos dice:

El libro, se presentó en septiembre en el Foro de Comedia “El Foco”, reúne a 20 de los críticos más representativos, de 1950 a la actualidad, son los mejores, además de que tienen alguna característica peculiar, señaló el autor. La mitad de elos están vivos y se pueden leer en los respectivos medios.

“Deseo que al leer el libro cada quien tome su punto de vista, qué es lo que sí debe hacerse y qué no. Ese es el espíritu del libro, no impone un método, "expongo todas las herramientas que hay para ejercer la nota, crítica, crónica y artículo teatral para que formemos nuevos profesionales”. Algunos observadores consideran que la crítica teatral “ha sido descuidada”, que "le falta disciplina y estudio".

En 130 páginas Benjamín Bernal habla de teoría periodística, líneas generales del fenómeno teatral; antóloga a críticos vivos y fallecidos, entre los que destacan Rafael Solana, Juan Miguel de Mora, Armando Partida, Manuel Capetillo, Pablo Espinosa, Gonzalo Valdés Medellín, Olga Harmony, Estela Leñero, Víctor Hugo Rascón Banda, Tomás Urtusástegui, Alegría Martínez, Hugo Hernández y Alejandro Laborie, entre otros.

Desde mayo del 2014, empezó a escribir el libro, terminó en noviembre; desde esa fecha hasta junio hizo correcciones y precisiones, más de veinte ocasiones. En agosto recibió la primera edición.

No se dirige sólo a los especialistas, también servirá a quien sea un aspirante a practicarla, por ejemplo a quienes abren su blog, inician en un periódico o tienen programas de radio y TV, en medios tradicionales o digitales.

El futuro del Teatro podría ser por un medio nuevo "Teatro net", cobrando por evento.

El periodismo del siglo XXI ya llegó, está en el ciberespacio: incluye voz, texto, fotografía y video.